内心深处，她总觉得十年前的自己，好过现在的自己。 有时深夜辗转，黎羚也会很难过地想，她是不是让另一个自己失望了。 但金静尧却将最差的黎羚，也画进了这张十年前的海报里。 他仿佛是在以这样的方式向她宣告，十年后的黎羚，也值得堂堂正正地，和十年前的自己站在一起。她们都是她人生中，最伟大光辉的一部分。 他喜欢现在的她。 没有人预料到，它能有这样奇迹般的成绩。 打动第一批观众的，是这部电影尖锐的话题性：十年前，竟然就有人敢于将跨性别者的悲剧搬上银幕。 何巍的叙事风格并不煽情，反而极为冷静，克制有力。他拍出了一种残酷的诗意。 许多博主发出自己坐在影院里，一边嚎啕大哭一边背诗的视频，口口声声说，“这是我今年看过最感人的一部电影”。 他在文中写，在电影行业热钱涌入的时代，周围人都赚了大钱，只有何巍一心还扑在创作上。他很傻，可是对于艺术，他永远持有最大的激情，和最高的理想主义。 就在这时，突然有圈内人爆料，说要聊一聊当年的真相。 对何巍来说，这是为了艺术。但对十九岁的新人演员而言，这是彻头彻尾的霸凌。蒙面的圈内人士一边说，一边陷入了痛苦的哽咽。 何夫人也恨亡夫入骨，声称电影拍的就是他们的女儿，但何巍的冷血和漠视，才是杀死女儿的元凶。 有人还是支持何巍，“当年他们那一代导演，拍戏就是这样的啊”“何巍也不算坏人吧，他只是想拍好电影”。 ——导演是否有资格，以艺术之名，对演员作出这样的伤害。 ——评价一部作品的好坏，是否可以罔论创作者的道德伦理？ ——下架！ “影片下架”呼声最高的那一天，金静尧在微博重新转发了自己的vcr。 “之所以要帮助这部影片上映，只是为了女主角黎羚。” 短短几个小时内，这条微博被转发数万条，vcr的播放量更是飚至千万。 十年前的黎羚被牺牲，十年后的黎羚，还是险些被牺牲。 何巍死了，所谓“下架”对他毫无意义。 她的作品可以一次次地被下架。 十年前是这样，十年后还是这样。 稿件的前三分之一内容，原原本本地还原了当年的真相：《昨天的太阳》究竟何以无法上映，而其中的每一位当事人，扮演了怎样的角色。